十二月傳統上是一年中非洲僑民來到非洲大陸進行為期一個月的文化和聚會的時間。但在加納——這個西非國家正在成為全球藝術人群必去的目的地——慶祝活動早已開始。
每年秋天,阿克拉最重要的藝廊 Gallery 1957 都會以文化週拉開 12 月倒數計時的序幕。在文化熱點地區及其周邊地區舉辦展覽、講座、表演、遊覽、藝術家工作室參觀和研討會,例如以社區為中心的駐留dot.ateliers、非營利性的La 藝術基金會、Nkrumah Volini(一個空置的穀倉)它被改造成一個開放的藝術空間——薩凡納當代藝術中心、迪坎中心和位於塔馬利的紅土工作室,由享譽全球的加納藝術家易卜拉欣·馬哈馬創立。
戈德弗里德·唐科爾(Godfried Donkor)是一位出生於加納的資深藝術家,八歲時移居英國,現在往返於倫敦和阿克拉之間,他三十年的經驗意味著他親眼目睹了加納的藝術轉型。 「以前,藝術家工作室和駐地並不存在,」他說。 “儘管這些新的變化並不都是可持續的——畫廊開張和關閉——只要文化依然存在,年輕人能夠參與和探索成為藝術家,它就會產生長期影響。”
蘇富比高級總監兼現當代非洲藝術主管漢娜·奧利裡(Hannah O'Leary) 承認這一轉變,但她熱衷於強調藝術家在當代藝術市場中面臨的歷史挑戰,因為當代藝術市場傾向於關注「下一件大事或熱門作品」。 「那麼,如何確保它超越潮流或時尚的可持續性呢?我們如何確保我們有收藏家投資這個市場,或長期關注這些藝術家的職業生涯?趨勢總是會出現的,所以每當我與藝術家交談時,我給他們的建議就是忠於你的實踐。不要考慮什麼會賣。當你相信自己的工作時,你就會始終昂首挺胸。
這種鼓勵人們更深入參與加納充滿活力的當代藝術界的意圖無疑受到了英國藝術界的歡迎。因此,包括O'Leary、V&A East 的Madeleine Haddon 和泰特現代美術館的Osei Bonsu 在內的行業重量級人物最近來到阿克拉,還有包括Donkor、Julian Knox、Michaela Yearwood-Dan、Arthur Timothy 和Alberta Whittle 在內的一系列英國黑人藝術家。代表蘇格蘭參加 2022 年第 59 屆威尼斯雙年展。把握時間,由英國策展人 Ekow Eshun 和 Karon Hepburn 監督。
展出來自非洲各地和非洲僑民的藝術家的作品,把握時間探索作為黑人生活在白人建構的世界中意味著什麼。 「展覽中的藝術家們質疑只有一種方式來讀取時間的想法。他們借鑒非洲僑民的歷史和知識體系,批評了有時將有色人種邊緣化並歪曲他們的歷史解讀。
的延續時間之內和時間之外在 2023 年與 Gallery 1957 合作的展覽中,Eshun 將他的新展覽的標題比作一個音樂術語,因為它的目的是在藝術品之間建立對話,就像音樂家保持節奏一樣。 「有一種視覺詩意將它們聯繫在一起。他們中的一些人從事抽象工作,有些人從事抒情電影……如果他們是畫家,你會看到這種夢幻般的品質……這意味著我們不會被一種存在、思考和想像的方式所限制和束縛。
Michaela Yearwood-Dan 的《Final Track (We Can Do it Real Big)》是展覽的一部分,是一幅華麗的大型畫作,其中引用了希臘薩福的名言並參考了流行音樂,並且來自藝術家的個人作品收藏。這位新婚藝術家將其描述為“一封寫給我妻子的情書。它以自我、女性氣質、酷兒和愛為中心。但是,在思考酷兒之愛時,你不能不思考那些被忽視的事物的黑暗政治面,就像思考作為一名黑人女性的自我以及我如何穿越世界一樣。
對於出生於倫敦的巴貝多DJ 轉型為多學科藝術家的安德魯·皮埃爾·哈特(Andrew Pierre Hart) 來說,在加納的生活始於他最近在Gallery 1957 的藝術家駐留計畫。這個國家繁華而充滿活力的文化景觀,參與音樂之夜、足球和拳擊比賽以及抗議——例如反非法採礦抗議。他在聚會和慶祝活動中聽到的持續不斷的鼓聲在展覽中並沒有實體存在,但其本質卻在作品中感受到。 「The Listening Sweet II Ghana」中的綠色、黃色和紅色調色板的靈感來自加納國旗的色調,而作品上的幾何形狀則取自加納北部的古倫西建築。 「我思考了什麼可以代表這個國家,畫作中的音樂元素和動作就代表了這一點,」皮埃爾·哈特解釋道。
同時,朱利安諾克斯感人而有力的短片神殿逃亡– 代表塞拉利昂人前往歐洲的充滿憂慮和危險的旅程 – 分析移民的意義和移民面臨的挑戰,以及在塞拉利昂境內創造對話、安全空間和增長機會的重要性,強調當地敘事的必要性被告知和慶祝。諾克斯現在正在加納各地奔波,致力於另一個植根於人們自治的計畫。 「這關係到我們如何領導並講述我們自己的故事,」他說。
保持時間開啟於畫廊 1957至 2025 年 1 月 11 日